Una semana más volvemos con nuestra cita habitual a esta sección de «Escenas Memorables» que no es ni más ni menos que esos fragmentos de alguna película que al verlo o al hablarlo entre colegas nos evocan cariño, miedo, alegría....en definitiva, escenas memorables que no han pasado desapercibidos para nosotros.

Esta semana yo propongo este trozo de la película del magnífico Stanley Kubrick «2001: Una odisea en el espacio». Digo «magnífico» porque todas las películas de este hombre me parecen impresionantes. La última que vi de este genio fue «Lolita» de 1962 y la película te absorbe hasta el final que no terminas de saber por que camino te va a llevar Kubrick. No descarto que en esta apartado de «Escenas Memorables» se vuelva a repetir alguna otra película de este hombre.

«2001: Una odisea en el espacio» pese a la belleza de las imágenes que veis en la escena nos encontramos en el año 1968. «La prehistoria. Un grupo de simios lucha contra un clan rival por un estanque de agua en medio del desierto. Una noche, un monolito negro aparece junto a su campamento. Poco después, los simios aprenden a utilizar armas improvisadas para reclamar la posesión del estanque. 

Tras uno de los saltos más espectaculares de la historia del cine, nos hallamos en el año 2001. El Doctor Heywood Floyd se dirige hacia la Luna, haciendo escala en una estación orbital. Al llegar a la Luna, se dirige junto con el Doctor Halvorsen al cráter Tycho, donde gracias a la medida de campos magnéticos, se ha detectado y desenterrado otro monolito negro que, al ser explorado, emite una fuerte señal hacia el lejano planeta Júpiter»

Como curiosidad de la película decir que «Hay un rumor muy extendido que dice que en un principio parte de la banda sonora fue encargada al grupo de rock psicodelico Pink Floyd, pero al final Kubrik cambio de opinión y optó por la música clásica para la película. Si se pone el tema Echoes de Pink Floyd justo cuando aparece el título de Jupiter and beyond y se baja el volumen de la televisión el tema entero coincide exactamente con lo que sucede en la película».

He escogido este fragmento de la película porque me parece de una gran belleza como funde las naves en espacio con la música como si de un balls tratase. Ya desde el inicio de la escena el paso que hace del hueso en la prehistoria a la nave en el espacio y como juega con la sensación de movimiento (estamos en 1968 siendo la primera de «Star Wars» de 1977! ) es increible. También decir que para esta película Kubrick utilizó el formato de 2.20:1 que no viene a ser tan grande como el panorámico que conocemos ahora pero que lo aprovecha hasta las cuatro esquinas del formato. Todo ello me parece digno de estudiar y de aprender.

La historia comienza con la llegada de un código secreto a los diferentes aviones del ejército. El plan consiste en un ataque directo, vía aérea, a diferentes puntos estratégicos de la URSS y que, el General Ripper, en un intento de solucionar el conflicto entre ambas potencias pone en marcha, por el simple hecho de sospechar que los enemigos están intentado boicotear las aguas potables del país. La estrategia militar establece que, para evitar cualquier tipo de infiltración de los rusos en las conversaciones desde los aviones a tierra, las conexiones serán cortadas contundentemente, sólo puede volver a establecerse contacto mediante una contraseña que solamente Ripper conoce, y que se llevaría a la tumba si hiciese falta.

La alarma ante el peligro que supone este ataque, y su posible gran enfrentamiento entre las superpotencias, hace que el Pentágono se ponga en contacto con el General Buck y el embajador ruso, además de otros dirigentes, el Presidente del Gobierno y el ingeniero del país. En la reunión se expone la problemática y las consecuencias que puede tener.

Se logra contactar con todos los aviones, pero existe un aeroplano, que tras haber sufrido un ataque ruso pierde cualquier tipo de posibilidad de conexión, así como el mecanismo de apertura de las compuertas por donde caen los artefactos.

Destaca en la película la forma de contar por parte de los guionistas y el director, un posible enfrentamiento que incluso desencadenaría en una «Tercera Guerra Mundial», ya que un ataque directo entre las dos grandes superpotencias implicaría a todos los países del mundo, alineados de una forma u otra a los diferentes bloques, el fino e inteligente sentido del humor con el que está regada la película es digno de admiración. Sin embargo, la película muestra como un «alocado» General Ripper, obsesionado por los fluidos líquidos afirma que los rusos están contaminando sus aguas (que representan el 90% del cuerpo humano), por lo que acabaría con la población norteamericana y cómo, gracias al poder que se ha volcado hacia él, es capaz de generar todo el meollo sin que el propio Presidente del país se entere del asunto

Por otro lado encontramos al General Buck, un hombre con los pies en el suelo pero demasiado castatrófico, anti-soviético y con una vida privada bastante ajetreada; destaca la escena donde evita cualquier tipo de reunión con los altos cargos por quedarse en casa con la joven.

Muestra una Rusia seria, sosa y con pinceladas de egocentrismo, como bien define el embajador en su papel, donde destaca el poder soviético con palabras, pero que en realidad no existe gran parte ni tal avance que comenta.

Anecdótica es la actuación del piloto del avión, del «kit de supervivencia», el comportamiento de los personajes, la conversación entre los mandatarios... ¿Qué decir del ingeniero? Un tipo alocado y sombrío de procedencias alemanas, un nazi «extraviado» que inquieta hasta a los propios mandatarios del país.

Como conclusión, pienso que se trata de una obra maestra del cine, una película muy recomendable, no solo a los amantes del séptimo arte, sino a los amantes de la historia en general. Nos muestra de una forma entretenida y cómica la posibilidad de un gran enfrentamiento en el mínimo momento. Además, la actuación de Peter Sellers y de George C. Scott (en la que el propio actor consideró que había hecho el mejor papel de su vida, incluso se lamentaba de «haber cobrado» por lo bien que se lo había pasado) son geniales.

Título original: «Dr. Strangelove, or how I learned to stop worrying and love the bomb»

Director: Stanley Kubrick

Guión: Stanley Kubrick, Terry Southern, Peter George

Reparto: Peter Sellers (hace más de un papel), George C. Scott, Sterling Hayden, James Earl Jones, Keenan Wynn, Slim Pickens, Peter Bull, Tracy Red, Jack Creley,...

Productora: Columbia

Duración: 93 minutos

Un libro es ese objeto rectangular que hay en las estanterías de algunas casas. Este objeto se caracteriza por estar repleto de hojas, todas ellas llenas de textos, aunque en algunos de ellos también puede aparecer algún elemento gráfico. Estos textos, en ocasiones, pueden escaparse de esos extraños objetos y aterrizar en una pantalla enorme, es por ello, que hoy el cine está doblemente de luto.

Arthur C. Clark, conocido escritor de ciencia ficción falleció ayer a la edad de 90 años en un hospital de Sri Lanka. El señor Clark será siempre recordado por los amantes del cine ya que uno de sus relatos dio lugar a la mítica película «2001: una odisea en el espacio», del también fallecido director, Stanley Kubrick.

Otro gran director, Anthony Minghella, director de grandes películas como la oscarizada «El Paciente Inglés», también murió ayer, a la edad de 54 años. Al igual que el genial Kubrick, Minghella dejá una obra póstuma, «The N.1 detective Agency» recién estrenada en el Reino Unido.

Se fueron dos grandes, dos más…, descansen en paz.