«Wall-E», el Chaplin del Siglo XXI
El 6 de agosto se estrenó en los cines de todo nuestro país la última película de animación de PIXAR, «Wall-E», donde se nos narra un futuro en el que la humanidad ha abandonado el planeta tierra debido a la contaminación y la suciedad, y son obligados a vagar por el espacio en una nave con todos los lujos que una persona pueda imaginar pero con la carencia más grande, el amor. Wall-E, un robot que ciertos aires a «Cortocircuito», es el único ser que queda en la tierra con la finalidad de limpiar el planeta y poder hacerlo de nuevo habitable.
Con esta premisa se presenta la nueva película como he dicho de PIXAR que sigue fiel a su política de ir estrenando una única película al año al contrario que las otras compañias de animación que nos puede sonar sus nombres como «Dreamworks Animation» (el estudio que trajo «Shrek») o aquí en en España «Filmax Animation» (que distribuyó y con gran éxito a nivel de taquilla «El ratoncito Perez»). ¿En qué va a repercutir que PIXAR sólo estrene una película al año frente a dos o tres que estrenan los otros?, pues sencillamente en que cuando comienza cualquier película de esta compañia, centremos en «Wall-e», y la cámara baja en picado desde la hermosura del espacio con esos tonos azules, hasta la tierra donde pasamos a un espacio totalmente opuesto, es decir, feo, sucio y con esos tonos verdes y apagados, el espectador no puede hacer otra cosa que limpiarse la «baba» que le cae por la mejilla ante las imágenes que tiene delante. La presentación de la ciudad de Nueva York, que uno no sabe si es imagen real o animación, así como la tareas de Wall-e durante la primera media hora de película sin la única ayuda en un par de ocasiones que un fino hilo musical, hace que el espectador ya no puede hacer clasificación entre cine y cine de animación como si fuese una división. PIXAR ha hecho que esa barrea desaparezca y de ahí que ya haya ciertos sectores que piden para esta película el oscar a la mejor película.
Todo esto no tendría ningún sentido si Andrew Staton no estuviera tomando los mandos. Para aquellos que no lo sepan, Andrew fue el encargado de dirigir «Buscando a Nemo», película que después de «Toy Story» me parece la mejor de PIXAR. Staton dirige y escribe la película y opta por rodarla en scope a diferencia de Nemo que opto por el panorámico. Gracias al scope aprovecha hasta la última esquina de la pantalla para dejarnos con la boca abierta. Staton además dirigió «Bichos» aunque me parece el polo apuesto a «Toy Story», es decir, la más floja de PIXAR.










