Creo que podemos afirmarlo ya sin ninguna duda: hemos dejado de esperar la película anual de Woody Allen para esperar la película anual de PIXAR. Lo nuevo se llama UP,  y promete estar a la altura de la casa, si se me permite la gracia.

La sinopsis oficial dice así: De los directores nominados al Oscar Pete Docter y Bob Peterson, llega UP, una cómica aventura que despegará (levantando los ánimos) en el verano de 2009. Carl Fredricksen ha estado toda su vida soñando con explorar el planeta y vivir al máximo. A los 78 años, la vida parece haberle pasado de largo, hasta que un giro del destino (y un perseverante Explorador de la Jungla de 8 años llamado Russell) le devuelve la vitalidad. UP  lleva al público a un emocionante viaje en el que la improbable pareja encuentra terrenos salvajes, inesperados villanos y criaturas de la selva. Si buscas aventura este verano, mira UP (la traducción es de dolovatti).

A destacar en el trailer, el montaje inicial a modo de prólogo con las anteriores aventuras de PIXAR, clásicos modernos que se van empalmando, del mismo modo que lo hicieron, en los 80, ZELIG, BROADWAY DANNY ROSE, LA ROSA PÚRPURA DEL CAIRO y HANNA Y SUS HERMANAS.

El 6 de agosto se estrenó en los cines de todo nuestro país la última película de animación de PIXAR, «Wall-E», donde se nos narra un futuro en el que la humanidad ha abandonado el planeta tierra debido a la contaminación y la suciedad, y son obligados a vagar por el espacio en una nave con todos los lujos que una persona pueda imaginar pero con la carencia más grande, el amor. Wall-E, un robot que ciertos aires a «Cortocircuito», es el único ser que queda en la tierra con la finalidad de limpiar el planeta y poder hacerlo de nuevo habitable.

 Con esta premisa se presenta la nueva película como he dicho de PIXAR que sigue fiel a su política de ir estrenando una única película al año al contrario que las otras compañias de animación que nos puede sonar sus nombres como «Dreamworks Animation» (el estudio que trajo «Shrek») o aquí en en España «Filmax Animation» (que distribuyó y con gran éxito a nivel de taquilla «El ratoncito Perez»). ¿En qué va a repercutir que PIXAR sólo estrene una película al año frente a dos o tres que estrenan los otros?, pues sencillamente en que cuando comienza cualquier película de esta compañia, centremos en «Wall-e», y la cámara baja en picado desde la hermosura del espacio con esos tonos azules, hasta la tierra donde pasamos a un espacio totalmente opuesto, es decir, feo, sucio y con esos tonos verdes y apagados, el espectador no puede hacer otra cosa que limpiarse la «baba» que le cae por la mejilla ante las imágenes que tiene delante. La presentación de la ciudad de Nueva York, que uno no sabe si es imagen real o animación, así como la tareas de Wall-e durante la primera media hora de película sin la única ayuda en un par de ocasiones que un fino hilo musical, hace que el espectador ya no puede hacer clasificación entre cine y cine de animación como si fuese una división. PIXAR ha hecho que esa barrea desaparezca y de ahí que ya haya ciertos sectores que piden para esta película el oscar a la mejor película.

Todo esto no tendría ningún sentido si Andrew Staton no estuviera tomando los mandos. Para aquellos que no lo sepan, Andrew fue el encargado de dirigir «Buscando a Nemo», película que después de «Toy Story» me parece la mejor de PIXAR. Staton dirige y escribe la película y opta por rodarla en scope a diferencia de Nemo que opto por el panorámico. Gracias al scope aprovecha hasta la última esquina de la pantalla para dejarnos con la boca abierta. Staton además dirigió «Bichos» aunque me parece el polo apuesto a «Toy Story», es decir, la más floja de PIXAR.

Presentado el personaje de «Wall-e» en sus tareas de limpieza se opta para esta primera parte el uso de una cámara prácticamente estática. Somos espectadores que observamos a nuestro protagonista y mantenemos una cierta distancia. Curioso en toda esta primera parte del uso, a veces excesivo, de un «zoom» muy marcado como si de una cámara de vídeo casero se tratase. Esto acentúa aún más que nos encontramos en un mundo devastado por la suciedad y nosotros como espectadores que sólo podemos observar. Toda esta primera parte no conseguiría impactar sin la fotografía que tiene. Una fotografía sin apenas grano, una luz dura que provoca fuertes contrastes entre sol y sombra y una neblina que inunda cada uno de los planos predominando tonos muy apagados.  

La película cambia drásticamente con la llegada de Eva, un robot más sofisticado que Wall-e y con la misión de inspeccionar la tierra en busca de vida. Este suceso cambiará la vida no sólo de Wall-e, sino de Eva y del espectador. Olvidamos que nos encontramos con dos seres hechos de metal y vemos, yo diría, una de las historias de amor más bonitas que se han visto en el cine en mucho tiempo. Una historia de amor que llevará consigo sacrificio, decisión, cambio...toda una serie de adjetivos que hará que el espectador, al igual que cualquier historia de amor en la gran pantalla, rece para que al final terminen juntos.

Cuando el personaje de Eva aparece en función no sólo cambia la dirección que hasta entonces marcaba la trama de la película, sino que también lo hace la manera de realizarla. La cámara adquiere mucho más movimiento dotando a la película de un mayor optimismo y porque no decirlo, esperanza. Los colores ya no son esos tonos apagados que nos tenía acostumbrado el director de foto, sino que al traladarnos a otro espacio, ahora predominan los blancos y los rojos llegandonos a recordar en multiples ocasiones a la obra maestra de Kubrich «2001: Una Odisea en el espacio». La escena con la que me quedo de la hora y cuarenta minutos que dura la película, creo recordar que la más corta de PIXAR, es el balls que se montan Eva y Wall-e en el espacio, una escena preciosa y que me recordó al balls que se montan las naves en «2001: Una Odisea en el espacio».

Hablar de PIXAR es hablar como he dicho de una innvocación técnica que está a otro nivel que la animación nos tiene acostumbrados a ver, pero también lo es a nivel de argumento. PIXAR ha dejado de ver las películas de animación como una películas de niños y trata temas de adultos. De hecho, considero que «Wall-e» por la tematica que trata no es para niños. Trata temas como el individualismo de la sociedad, el hombre frente a la evolución tecnologíca, la deshumanización de las personas, la carencia que tiene el hombre por querer saber, por querer leer, por querer hablar con el que tiene al lado pero en cambio prefiere tener un ordenador, tener su reproductor de música, tener su televisión y aisladose totalmente del mundo. PIXAR, todo estos temas los maquilla con una animación carga de humor y belleza pero en el fondo tan crudo como una película de adultos (atentos a la escena en la cual dos humanos tienen un mínimo contacto físico cambiando sus vidas, preciosa).

En defintiva, una gran película cargada de una belleza estética, técnica sostenido en un guión que ya no se frena por encontrarse ante una película de animación. Este es el nuevo cine que PIXAR ya anuncio con «Los Increibles» donde se nos contaba la crisis familiar o la perdida del concepto de familia y que con «Wall-e» ha dado un nuevo paso.

Blog de cine me recuerda que mañana, día seis de agosto, se estrena en cines la última superproducción de Pixar. Wall·e, Batallón de Limpieza, tratará de enternecernos con su gracioso protagonista, un robot que sigue recogiendo basura en una Tierra vacía de seres humanos.

Una vez más podremos disfrutar de los extraordinarios gráficos de la compañía de animación con una nueva aventura que seguro -por lo que estoy leyendo- no nos dejará indiferentes. ¡Hay que ir a verla!

Una última cosa: ¡ojo con el corto del principio! La crítica dice que es el mejor que ha hecho nunca Pixar. Presto, se llama.

Vía | Blog de cine

Según Boingboing el famoso y aclamado por las multitudes que responde al nombre de Wall•E es un gran infractor en tierras Canadienses. Durante Wall•E, la última película de Disney/Pixar, el robotito comete tres delitos de acuerdo a la nueva, ridícula y sumamente restrictiva ley DMCA (Digital Millenium Copyright Act) de Canada.

1. Wall•E graba audio de su película favorita, poniéndola en su propia grabadora digital (pasándose cualquier DRM que tenga la fuente original). Un delito bajo la ley C-61 de Copyright de Canada.

2. Wall•E guarda el archivo, y lo escucha de forma repetida. También un delito bajo la ley C-61 de Copyright de Canada.

3. Wall•E comparte su música con otro robot, que también es un delito bajo la ley C-61 de Copyright de Canada.

Fuente | Alt1040 y BOINGBOING

Se nos presenta hoy un nuevo tráiler de Wall-E llamada «Cities» con muchas escenas nuevas y hasta la voz del Ipod volador Eva la compañera de Wall-E, este tráiler viene con mucho mas acción, esperemos que no pase como últimamente con las películas que después de tanta publicidad al fin nos dejan un mal sabor de boca.

Más interesante que la anunciación de los próximos proyectos de Pixar y Disney y el estreno de la segunda entrega del super coñazo «Las Crónicas de Narnia» es el lado oscuro de la factoría Disney de los sueños, tan famosa por la supuesta congelación del cadáver de su fundador como por la descojonante figura del pato Donald, una ingeniosa mezcla de despotismo animal y total ausencia de pantalones.

Casi todos sabemos ya de los mensajes subliminales que sus películas inyectan a la juventud:

Además de las inquietudes de Walt Disney, que iban desde la pertenencia a la secta masónica Orden de Molay, su colaboración con el Comité de Actividades Antiamericanas y sus visitas y admiración a Mussolini, quien a su vez admiraba a Mickey Mouse. Al comenzar la Segunda Guerra Mundial tomó parte por su país en defensa de los valores americanos (crítica del Pato Donald al Fascismo para acabar besando la estatua «de la libertad»):

Fabricar sus obras de magia y por consiguiente todo su merchandising de buenos sentimientos tiene su precio: imputaciones de esclavitud infantil, explotación y abusos empresariales. Por ejemplo: «Durante varios años, hasta el otoño de 2002, en una empresa proveedora de Walt Disney en Bangladesh se dio la siguiente situación: las trabajadoras debían coser camisetas de Disney en jornadas de 14 a 15 horas y eran golpeadas con frecuencia por los supervisores. Recibían como retribución 5 centavos de dólar por camiseta, que la multinacional vendía luego por 17,99 dólares (lo que supone un porcentaje de 0,25 % por camiseta).» Y sigue.

Acusaciones a la industria Disney las hay para llenar un container:

1) El sadismo descontrolado del ratón favorito de América con el resto de los animales en sus primeros cortos, pateándolos libremente:

2) Otros han visto racismo y desprecio hacia otras razas no blancas:

3) Machismo y exaltación de la violencia otra vez:

4) Todo eso y mucho más en sus canciones:

5) Y extremos donde la interpretación toca ya el otro extremo de la depravación mental:

Seguramente tu mismo, si en tu infancia has estado expuesto a sus animaciones, tendrás ahora en tu subconsciente todos estos mensajes ideológicos instalados como un microchip que te ordena destruir tu ordenador. ¿La solución? Podeis comprarles a vuestros hijos esas mal dibujadas cintas falsificadoras del original y causarle un doble efecto traumático.

Esta semana se publicó oficialmente el trailer de WALL-E extendido en español, la nueva película que Pixar estrenará en España el 8 de Agosto. Estas son las películas que han hecho de Pixar lo que es ahora, asi que seguramente sea digna de ver. A continuación el trailer: